Scheda Materia Storia delle Arti Applicate e del Design

OBIETTIVI: Formare una conoscenza storica che attraverso l'evoluzione del prodotto indistriale, possa essere in grado di interpretare i risultati e le scelte formali del Design;Creare cultura del prodotto: attraverso una sempre maggiore conoscenza della materia specifica del Design, ma anche dei fenomeni e campi di interesse che ruotano intorno ad esso; Evidenziare la stretta relazione tra Design e Grafica nella consapevolezza che non esiste evento, pensiero, atto creativo, culturale, disegno, comunicazione, o attività produttiva che nella Grafica non abbia trovato o trovi la sua espressione; Fornire strumenti in grado di costruire una coscienza critica utile al progetto e tale da permettere di codificare le forme presenti sul mercato produttivo. Il docente inoltre si impegna a realizzare una dispensa da distribuire agli studenti, come base e elemento di spunto per seguire le lezioni; la dispensa è completa di bibliografie, riguardo il contenuto della dispensa e riguardo temi specifici a cuilo studnete può fare riferimento per l'approfondimento dei temi trattati nelle lezioni. Case History: durante l'anno verranno proposte alcune lezioni su approfondimenti, evoluzione di un particolare prodotto, o aziende particolarmente significative.

CONTENUTI: Analisi dei complessi processi evolutivi che hannomportato alla formazione, definizione e evoluzione stessa della disciplina, processi soggetti a molte diverse influenze di numerosi campi di interesse: contesto sociale, economico, produttivo, politico, organizzativo e commerciale; dalle pioneristiche realizzazioni proto-industriali alla nascita del Prodotto Industriale; - Dalla concezione della progettazione per la produzione in serie alla evoluzione dei campi correlati dell'ingegneria, tecnologia, materiali, elettronica; - Dai sistemi tecnologici per la realizzazione del prodotto al rapporto con la "forma"; - Dalle scelte formali alla capacità di comunicazione e analisi del Graphic Design. Temi indicativi delle lezioni: le forme del Design contemporaneo hanno una memoria antica; alcune definizioni; il prodotto indistriale e l'industrial design; le prime macchine e applicazioni; i primi disegni di prodotti in serie; la Rivoluzione Industriale e lo sviluppo della comunicazione e della Grafica; il Design e la comunicazione, il significato di "segno" e "simbolo"; la riforma delle Arti, le Esposizioni Internazionali; dall'Artigianato al prodotto meccanizzato: il caso Thonet; i materiali dell'era industriale; Case History; Peter Behrens e la nascita del Corpory Identità; dal Deautsche Werkbund al Bauhaus; il Movimento Razionalista nel design; il Bauhaus e la Grafica moderna: Moholy-Nogy, Hebert Bayer, ecc; gli Stati Uniti: l'oggetto standardizzato: Samuel Colt, lo stile streamlining, Saarinen, Charles Eams, ecc.

RISULTATI ATTESI: incremento della cultura specifica sul Design; incremento e conoscenza della nascita ed evoluzione del Design e conoscenza dei fatti e personaggi principali che ne hanno determinato lo sviluppo: capacità critica nei confronti della lettura di un prodotto.